Tenebris Somnia nos Bastidores: Como uma Equipe de Cinema de 30 Pessoas Fez um Jogo de Terror 16-Bit

Tenebris Somnia parece um jogo de survival horror 16-bit até que um ator real entra em cena. Esse choque entre pixel art e filmagem live-action é toda a proposta, e a história dos bastidores de Tenebris Somnia explica por que a mistura parece intencional em vez de um truque. Reunir o que os desenvolvedores disseram publicamente — uma entrevista em vídeo de formato longo, um diário de desenvolvimento e uma resposta franca no fórum do Steam do jogo — revela uma pequena equipe argentina que, na prática, rodou um longa-metragem em torno de um jogo, um local e um momento emocional por vez.

A seguir está o que esses materiais dos bastidores de Tenebris Somnia realmente documentam, o que permanece deliberadamente oculto e como o lado cinematográfico e o lado do jogo foram construídos para se alimentarem mutuamente.

De onde veio a ideia dos dois estilos

Tenebris Somnia é uma produção argentina do começo ao fim. Na entrevista em vídeo, a equipe descreve um jogo ambientado na Argentina, com personagens argentinos, escrito e interpretado em castelhano antes de ser traduzido para o inglês. Isso importa para o panorama dos bastidores: os segmentos live-action não foram terceirizados para outro território nem enxertados por uma publisher — eles saíram do mesmo círculo criativo que construiu o jogo.

O conceito de dois estilos estava lá desde o primeiro dia. O criador, Andrés Borghi, rastreia a centelha até o momento em que jogou FAITH: The Unholy Trinity, o jogo de terror de Airdorf que oscila entre um visual retrô pesado e animação estilo rotoscopia. O que o fisgou foi a abruptudez da troca — a forma como uma mudança súbita na linguagem visual podia ser genuinamente perturbadora. Borghi, que também trabalha como cineasta, raciocinou que poderia unir gráficos da era NES com um filme de verdade, então as duas metades foram planejadas juntas em vez de adicionadas no meio do desenvolvimento.

Essa origem também explica as referências do jogo. Borghi citou Silent Hill 2 pelo gancho narrativo inicial que dá ao jogador um motivo imediato e pessoal para continuar, Resident Evil pelo design de toda a estrutura e Clock Tower pela abordagem visual. Airdorf, por sua vez, traz um histórico em survival horror que passa por Resident Evil, Silent Hill e a série Fatal Frame. Nada disso é curiosidade gratuita — é a receita que fez um híbrido de live-action e pixel parecer a escolha óbvia em vez de um risco.

Por dentro das filmagens live-action

O detalhe mais concreto dos bastidores de Tenebris Somnia vem de uma thread do fórum do Steam de 7 de dezembro de 2024. Quando um jogador perguntou se as tomadas cinematográficas dependiam de truques de edição ou apenas de maquiagem e fotografia, o desenvolvedor Tobias Rusjan respondeu diretamente: uma equipe profissional de mais de 30 pessoas trabalhou nas cinemáticas, usando efeitos práticos e SFX primeiro e efeitos de pós-produção depois.

Essa ordem de operações é a parte interessante. Efeitos práticos no set significam que os atores estão reagindo a algo fisicamente presente, que é exatamente o que você quer quando a mesma criatura precisa parecer convincente em uma engine de jogo granulada e de baixa resolução.

Filmando por locação, não pela ordem do roteiro

Na entrevista, a atriz que interpreta Julia — Clara — descreve uma filmagem que não se parecia em nada com um calendário normal de produção de jogo. As cenas eram agendadas em torno da disponibilidade de locações que pudessem ser adaptadas ao mundo do jogo, e os intervalos entre os blocos de filmagem podiam se estender por cerca de dois meses.

Como a equipe não estava filmando na ordem da história, Borghi compensou mapeando onde Julia está emocionalmente em cada ponto do roteiro. O trabalho de Clara era chegar a esse estado exato para cada cena, independentemente do que havia sido filmado na semana anterior. Ela descreve isso como uma filmagem de cinema em todos os sentidos relevantes: um diretor acompanhando um arco, uma atriz acompanhando a vida interior de uma personagem e um cronograma ditado pela logística do mundo real.

Efeitos práticos primeiro, pós-produção depois

A resposta no Steam também é a confirmação mais clara de que o trabalho com as criaturas não é puramente um truque de pós-produção. Rusjan apontou os jogadores para material anterior dos bastidores que mostrava como a primeira aparição de inimigo do jogo foi construída, e o enquadramento do próprio estúdio — efeitos práticos mais SFX, depois pós — sugere uma abordagem em camadas em vez de uma única passada digital.

Como tudo começou

O relato de Clara sobre o início do projeto é um dos momentos mais citáveis da entrevista. Cerca de quatro anos antes do lançamento, Borghi ligou para ela com uma ideia de jogo e uma imagem de referência para a protagonista. Ela comprou roupas para combinar com a referência por iniciativa própria. O discurso, como ela se lembra, foi direto: não havia dinheiro, apenas um sonho e uma ideia, e podia não dar certo. Ela disse sim mesmo assim.

Como as cutscenes são ritmadas — e por que você nunca as vê chegar

Uma das decisões mais inteligentes dos bastidores de Tenebris Somnia também é a mais difícil de verificar como jogador: a equipe se recusa a dizer quantas cutscenes live-action existem. O motivo beira o spoiler — saber a contagem diria a você o quão perto está do fim.

O que eles compartilham é o ritmo geral. No começo, os jogadores podem esperar cerca de 15 minutos de jogabilidade seguidos de uma cutscene curta, dependendo de como jogam. Conforme o jogo avança, as cutscenes se tornam menos frequentes, mas mais longas. Essa curva é deliberada: interrupções mais curtas no início para estabelecer o padrão, depois segmentos cinematográficos mais pesados quando a história ganha impulso.

A distribuição importa tanto quanto o ritmo. As cutscenes não são reservadas como recompensas por derrotar um chefe ou terminar um capítulo; elas podem chegar sem aviso e estão conectadas diretamente à jogabilidade. Em um exemplo discutido na entrevista, uma criatura aparece em uma cena live-action e o jogador tem que lutar contra ela imediatamente depois. O filme e o jogo ocupam o mesmo mundo, então uma cutscene pode terminar com você já em perigo.

Essa imprevisibilidade tem um efeito mensurável nos jogadores. Um testador trazido para verificar um quebra-cabeça o resolveu corretamente e depois relatou ter ficado assustado — apesar de nenhuma cutscene ter sido exibida. Ele simplesmente estava esperando uma. A equipe descreve isso como uma mecânica quase psicológica, mais próxima do reforço intermitente do que de sustos repentinos.

A equipe, os fusos horários e a conexão com a Newblood

Projetos de paixão ainda precisam de infraestrutura de produção. Tenebris Somnia fica ao lado de outros títulos na Newblood, onde a equipe realiza uma reunião semanal da empresa para mostrar o trabalho em andamento de todos os projetos e coletar feedback. O estúdio é totalmente remoto, e a entrevista menciona sobreposição de horários entre Auckland, Buenos Aires e Tóquio — o que significa manhãs cedo e noites tardias para manter três grupos distantes na mesma conversa.

Essa estrutura explica como uma produção com uma equipe de cinema de mais de 30 pessoas e uma equipe completa de jogo se manteve coordenada sem um escritório compartilhado. Isso também molda o tom do material: todos os envolvidos descrevem o projeto como algo de que escolheram fazer parte, e não algo que lhes foi atribuído.

A filosofia de design declarada por Borghi vale ser citada em espírito, não em palavra: faça o jogo que você quer fazer. Um jogo único é um bônus, e até um jogo que segue tendências pode ser bom se for genuinamente o que você quer jogar — mas construir puramente por dinheiro é o motivo errado para começar.

Detalhes principais em resumo

Duas observações sobre essa tabela. O preço é um registro datado de um artigo de ofertas — a empresa controladora da GameSpot também é dona da Fanatical, e o texto foi produzido com a equipe de ofertas da varejista — então trate-o como registro de uma promoção, não como um anúncio atual. Para preços e disponibilidade atualizados, confira a página oficial de Tenebris Somnia no Steam.

História, finais e as teorias que os jogadores continuam projetando

A premissa é simples o suficiente para ser dita em uma frase: Julia tem pesadelos recorrentes sobre seu ex-namorado sendo morto por monstros, vai ao apartamento que um dia dividiram para ver como ele está, descobre que ele sumiu e acaba em um lugar completamente diferente, sendo caçada. O que o jogo faz com essa premissa é onde a conversa interessante dos bastidores de Tenebris Somnia se volta.

Durante o período da demo, os jogadores preencheram a lacuna com suposições. Alguns leram Julia como obsessiva; outros decidiram que o ex era o problema. Os desenvolvedores notaram que as pessoas importavam seu próprio histórico de relacionamentos para personagens cujos motivos ainda não são totalmente revelados. Essa reação é tratada como um recurso, e não como um mal-entendido — a ambiguidade é combustível, e o jogo retém o quadro completo de propósito.

Não permanece ambíguo para sempre, porém. A equipe confirmou que o final resolve a questão central: os jogadores saberão o que aconteceu e quem estava errado, com as consequências explicitadas em vez de deixadas no ar. O raciocínio de Borghi é que o risco exige compreensão — um final de terror aberto que não explica nada minaria tudo o que a história construiu.

Clara enquadra Julia em termos semelhantes: alguém que luta pelo que quer enquanto ainda duvida se deveria, o que está mais próximo de como as pessoas realmente se comportam do que a determinação limpa de uma protagonista típica de terror. Essa caracterização é, sem dúvida, o argumento mais forte para os segmentos de filme existirem. Um sprite de pixel pode carregar medo; um performer pode carregar dúvida.

Perguntas frequentes

Existe alguma filmagem real dos bastidores de Tenebris Somnia que eu possa assistir? Sim. A IGN publicou um diário de desenvolvimento em 22 de março de 2024, revelado no Future Games Show Spring Showcase, que aborda a decisão de misturar cenas live-action com o jogo e inclui imagens das filmagens. A thread do fórum do Steam de dezembro de 2024 também aponta para material anterior que mostra como a primeira aparição de inimigo foi criada.

Quantas cutscenes live-action o jogo tem? Os desenvolvedores se recusaram a dar um número porque isso sinalizaria o quão perto do final um jogador está. Em vez disso, eles descreveram o padrão: cerca de 15 minutos de jogabilidade antes de uma cutscene curta no começo, com cutscenes menos frequentes, porém mais longas, depois.

Quem interpreta Julia, e quem dirigiu os segmentos de filme? Clara interpreta Julia e descreveu ter sido escalada cerca de quatro anos antes do lançamento a partir de uma imagem de referência enviada por Andrés Borghi, que dirigiu o material live-action e liderou o jogo. Airdorf, criador de FAITH: The Unholy Trinity, trabalhou no lado do jogo, e o projeto é publicado com a Newblood.

O jogo foi realmente filmado na Argentina? A equipe descreve Tenebris Somnia como um jogo argentino com personagens e locações argentinas, escrito em castelhano primeiro e traduzido para o inglês depois. A equipe live-action de mais de 30 pessoas era, da mesma forma, uma equipe profissional argentina.